پنجمین جشنواره بزرگ الكساندر ژوربین آهنگساز “جدی و آسان!” ، كه به 75 سالگرد خود اختصاص داده شده است ، با برنامه های متنوع ، غافلگیركننده است.

نتایج اولیه الكساندر ژوربین

این جشنواره واقعاً بزرگ است – هم از نظر مدت و هم از نظر محتوا: این جشنواره به مدت شش ماه ادامه خواهد داشت (از سپتامبر آغاز شد و در فوریه 2021 به پایان می رسد) و شامل رویدادهای مختلفی است. کنسرتهای کاملاً سمفونیک (مانند افتتاحیه این مجمع در 22 سپتامبر ، جایی که تازه ترین کار استاد شکل بزرگ – 6 سمفونی وی ارائه شد) ، و افتتاحیه نمایشگاه ، و معرفی کتاب ، و شب های آواز و برپایی یک فیلم کمدی وجود دارد.

طبیعتاً سهم شیر از رویدادهای جشنواره به نوعی با صدا و هنر آوازی مرتبط است. اولین نمایش های جهانی دو اپرای جدید توسط آهنگساز – “آنا ک.” در سالن چایکوفسکی مسکو و روز مبارک در فیلارمونیک تولا (نمایش مسکو به زودی در سالن تئاتر خانه موسیقی بین المللی مسکو انتظار می رود).

با موفقیت زیادی ، بازی در تئاتر مجلسی سابق پوکروفسکی ، که پنج سال پیش توسط “جورجی ایساکیان” ، “شیطان کوچک” به طور درخشان روی صحنه رفت ، بازی خود را ادامه داد. در تئاتر ماه نمایش موزیکال “Liromania” در جریان است و در تئاتر Chikhachev – “The Minor” ، نخستین نمایش های جهانی دو نمایش موزیکال دیگر در ماه فوریه برنامه ریزی شده است – “Courtesans” در تئاتر اپرتا و “Dibbuk” در مدرسه نمایشنامه معاصر.

جایگاه ویژه ای در پوستر عصر روز 7 نوامبر در سالن ستون سفید (کوچک) هلیکون اپرا گرفته شد. این موسیقی ، به اصطلاح ، در ناب ترین شکل خود به موسیقی آوازی اختصاص داشت – یک برنامه آوازی مجلسی گسترده اجرا شد.

امروز این یک اتفاق خارق العاده است: امروزه غالباً نمی توان به یک عصر مجلسی از موسیقی آوازی رسید: اگر ما نوعی عاشقانه می خوانیم (افسوس ، طبق اصل باقی مانده – رپرتوار مجلسی به طور کلی افتخار ندارد) ، پس عمدتا چایکوفسکی و راخمانینوف ، اما توسط نویسندگان مدرن نه.

خود ژوربین بارها ادعا کرده است که از کودکی تاشکند عاشق شعر ، ادب و ادبیات به معنای وسیع کلمه بوده است. به همین دلیل است که او موسیقی آوازی زیادی دارد ، که برای آن همیشه ادبیات جالبی را انتخاب می کند – و در اینجا او یک متخصص و متخصص واقعی است ، شخصی با ذائقه ظریف کلمات ادبی رسا.

این امر همچنین توسط كنسرتی در “هلیكون” تأیید شد كه در آن مینیاتورهای آوازی در مورد اشعار تسوتایوا و ماندلستام ، باتیوشكف و برودسكی ، شكسپیر اجرا شد.

برخلاف ، مثلاً چایکوفسکی ، یکی از بتهای ژوربین ، که همانطور که می دانید ، غالباً شعرهای درجه دو را برای مقابله های صوتی خود انتخاب می کرد (و او تنها نبود – گیلینکا و سایر کلاسیک های روسی با این کار گناه می کردند) – برای او کیفیت متن از اهمیت بیشتری برخوردار بود خود پیام عاطفی – شعرهای الكساندر بوریسوویچ همیشه از بالاترین سطح برخوردارند و دارای ارزش ذاتی انكار ناپذیر خاص خود هستند.

از یک طرف ، این کمک بزرگی است ، اما از طرف دیگر ، مسئولیت بزرگی نیز دارد: موسیقی باید متناسب با سبک بالا و محتوای عمیق شعر باشد ، و علاوه بر این ، شعر بسیار خوب به طور حتم “بخشی از جلال” را از مواد موسیقی می گیرد. با این حال ، این یک دلیل بیهوده است و هر خالق روش خاص خود را دارد و وابستگی های خاص خود را دارد: ژوربین ادبیات خوب را دوست دارد و با آن استادانه کار می کند.

زیبایی با شکوه لاریسا کوستیوک ، تکنواز “هلیکون” ، اولین کسی بود که در یک شب به یاد ماندنی روی صحنه ظاهر شد. او سه شعر عاشقانه را به شعرهای کتاب Tsvetaeva (“با یک برس روشن خاکستر کوه …” ، “گنبدهای من در مسکو می سوزد” ، “شما راه می روی ، مثل من …”) – صمیمانه ، غنایی ، ترکیبی از عمق و سادگی ارائه موسیقی ، صمیمانه و عمیق در روح. صدای زیبا و پرحجم خواننده در معرض انبوهی از رنگ ها و تفاوت های ظریف انعطاف پذیر است – فقط صدای ارسال شده و ویبراتو پر جنب و جوش برای قالب مجلسی بسیار قابل توجه به نظر می رسید.

چرخه آوازی “عشق” – یک گفتگوی شاعرانه مشروط بین تسوتایوا و ماندلشتام – توسط تکنوازان تئاتر استانیسلاوسکی لاریسا آندریوا و آندری باتورکین خوانده شد. تناوب صدای زن و مرد ، میزانسن و باریتون ، تنش جالبی را ایجاد کرد ، نوعی درام ، که در اواخر دوئت شماره Tristia به اوج خود رسید. آناستازیا یگورنکو قسمت عاشقانه را با شعر هر دو شاعر عصر نقره اجرا کرد.

پنج عاشقانه به آوازهای کنستانتین باتیوشکوف با همراهی یک سه نفره ساز – فلوت ، شاخ و چنگ فرانسوی (با هدایت میخائیل یقیازاریان) اجرا شد. آنها توسط تکنواز پرم Ekaterina Bachuk اجرا شد: میزانسن تصفیه شده او کاملاً معنای کلامی و لحنی عاشقانه های غم انگیز را منتقل می کرد ، در آن غوطه ور شدن تدریجی در تاریکی معنوی احساس می شد.

سه عاشقانه از چرخه “از شعر عامیانه آلمانی” اجرا شده توسط استاد تئاتر Pokrovsky الکسی موچالوف ، که بیس خشک و خشن ، اما بسیار رسا ، به نظر می رسید برای موسیقی ایجاد شده است “توسط یک مه نبوغ آلمانی مه آلود ، به طرز نگران کننده ای تحریک شده ، با رنگ جالب بازی کرد. یک گروه حساس با پیانو (قسمت او را تاتیانا موچالوا اجرا کرد) فضای مشخصه فرهنگ آلمانی رهبر گروه را برانگیخت.

در فینال قسمت اول ، تکنواز MAMT با بیس حرفه ای بین المللی دیمیتری اولیانوف تئاتر واقعی را در مقابل تماشاگران بازی کرد ، با اجرای بسیار روشن ، جایی طعنه آمیز ، جایی آزار دهنده ، اعتراف آمیز و عاشقانه “کاکتوس” بر ابیات ویکتور سوسنورا. و برای یک میان وعده او “مالیخولیا” را از نمایش موزیکال “مرغ دریایی” اجرا کرد – نویسنده خودش او را با پیانو همراهی کرد.

در قسمت دوم ، همراه با ترکیبات آوازی درباره متون روسی ، مینیاتورهای انگلیسی زبان نیز اجرا شد. ما با بخش گفتار برادسکی شروع کردیم ، که ژوربین آن را به روشی کاملاً اصیل تصمیم گرفت – به عنوان یک دوئت که در آن یک صدای مرد به روسی و یک صدای زن به انگلیسی می خواند ، در حالی که متن ها یکسان هستند ، ترجمه توسط خود شاعر انجام شد. ملودی پیچیده گفتگوی آوازی که با سه نفر ساز همراه بود ، توسط الکسی و تاتیانا موچالوف ابراز شد – دومی به عنوان خواننده سوپرانو بازی می کرد.

مضمون انگلیسی توسط سه مادریگال تا ابیات شکسپیر که توسط سوپرانوی جنجالی الینا ترنتایوا ، سولیست اپرای جدید اجرا شد و میخائیل سگلمان همراه بود ، ادامه یافت.

فقط سه هفته پیش ، ترنتی یوا عنوان اصلی آنا کارنینا را در اولین نمایش جهانی اپرای جدید Zhurbin آنا K. آواز خواند و با ایجاد درخشان تصویری تراژیک از قهرمان تولستوی: نزدیک به فینال کنسرت ، آریای قهرمان از اپرای جدید در نسخه ای برای صدا و پیانو به صدا در آمد ، پیانو دوباره بود نویسنده.

الكساندر بوریسوویچ شخصاً سایر قطعات اپرا را كه عصر آن شب اجرا شد ، همراهی كرد. این سه آریا از سه گانه اپرا “دگردیسی های عشق” بود – توسط تکنوازان MAMT ، شرکت کنندگان در نمایش جهانی جهانی اپرا در سال 2017 اجرا شد: داریا ترخووا آریای اولریکا فون لوتسوف ، ماریا پاهار – آریای آلما مالر ، ماریا مکهیوا – آریا لو آندرس-سالومه را خواند. آهنگی روشن و رسا ، اقناع چشمگیر و یکپارچگی ، عملکرد فوق العاده تئاتر استانیسلاوسکی را که به تازگی از کارنامه خارج شده است ، یادآوری کرد ، اما امید است که دوباره به آن برگردد.

الكساندر ماتوسویچ